Kiállításaink 2024-ben

2024-ben többek között egy Amerikában híressé vált magyar származású fotóművészeket felvonultató kiállítással, az ókori Mezopotámia művészetét bemutató tárlattal és a Munkácsy-évforduló alkalmából megrendezett nagyszabású emlékkiállítással várjuk látogatóinkat. 

Kertész, Moholy-Nagy, Capa… / Magyar fotóművészek Amerikában (1914–1989)
2024. április 5 – augusztus 25.

Az Amerikai Egyesült Államokba kivándorolt magyar származású fotográfusok munkái első alkalommal láthatók átfogó kiállításon Magyarországon. A Virginia Museum of Fine Artsszal együttműködésben megvalósuló, több mint 30 fotóművész, köztük André Kertész, Moholy-Nagy László, Martin Munkácsi és Robert Capa műveit bemutató tárlat a rendkívül gazdag amerikai-magyar fotográfiai örökséggel ismerteti meg a nézőket. A Bartók Tavasz  keretében megvalósuló tárlat világhírű és itthon kevésbé ismert alkotók munkáiból is válogat. 

A kiállítás a történészek által rövid 20. századnak nevezett, 1914-től 1989-ig tartó időszakban Amerikában otthont találó magyar fotóművészek munkásságáról ad áttekintést. Több mint 170 művel 32 olyan alkotó szerepel, akik meghatározónak tekinthetők az Egyesült Államokban, s ha nem is lettek valamennyien világhírűek, az általuk választott fotográfiai műfajban lényeges szerepet játszottak új hazájukban.
Alex Nyerges, a Virginia Museum of Fine Arts igazgatója egy évtizede tanulmányozza az amerikai-magyar fotográfiai kapcsolatokat, kutatásainak eredményeit először a most nyíló budapesti kiállításon mutatja be. A kiállítás nyolc szekcióból áll: a magyarországi kezdetektől Berlinen és Párizson át egészen a New Yorkban, Chicagoban és Hollywoodban dolgozó fotóművészekig tárja a nézők elé a magyar származású alkotók munkásságát.

Mezopotámia. Istenek és démonok királysága
2024. október 3. – 2025. február 2.

Az MTA–ELTE Lendület Asszír és Babilóni Istenvilág Kutatócsoporttal közösen szervezett kiállításon a civilizáció bölcsőjét, az ókori Mezopotámia örökségét mutatjuk be. A tárlat hét prominens európai gyűjteményből összesen több mint 150 kölcsönzött tárgyon keresztül nyújt betekintést e letűnt kultúra világába.

Ez lesz az első hazánkban megrendezésre kerülő kiállítás, amely az ókori Mezopotámia kultúráját mutatja be. A régióban utoljára Bécsben, a Kunsthistorisches Museumban rendeztek hasonló időszaki kiállítást több mint húsz évvel ezelőtt.
A kiállítás a történelem első birodalmaival: az Újasszír és az Újbabilóni Birodalommal foglalkozik. Láthatóak lesznek asszír palotákból származó domborművek, valamint a Babilónban feltárt felvonulási utat szegélyező, jól ismert sárkányt és oroszlánt ábrázoló mázastégla-díszek is. A démonvilág alakjait megjelenítő szobrok és amulettek, valamint asszír és babilóni királyokat ábrázoló alkotások is a bemutató részei. Emellett a látogatók megismerhetik az akkád nyelvű ékírásos forrásokat, valamint Bábel tornyának témáját, amelyhez az ókori műtárgyak mellett újkori és modern európai festmények teremtenek szélesebb perspektívát.

Munkácsy180
2024. november 26. – 2025. március 9.

Munkácsy Mihály a 19. századi magyar képzőművészet legismertebb alakja, a realizmus megújítója, a modern kiállítási technikák alkalmazásának egyik úttörője, életformájában pedig valóságos nagypolgár. A mester születésének 180. évfordulója alkalmából a múzeum nagyszabású emlékkiállítást rendez a tiszteletére. Több mint félszáz műalkotás, archív fotók, dokumentumok és kultusztárgyak segítenek feltárni Munkácsy életét, sikereit és páratlanul gazdag életművét.

A Párizsban élő művész elsősorban a Krisztus élettörténetét bemutató óriásképeivel vált nemzetközileg ismertté. Ő maga köztiszteletnek örvendő közéleti személyiség volt, akit már életében mérhetetlen nagyrabecsülés és hódolat övezett. Kiemelkedő mesterségbeli tudása mellett hírnévéhez legalább annyira hozzátartozott a művészszemélyiség tudatosan felépített képe, a szegény árvaságból a társadalmi piramis csúcsára jutó művész fejlődéstörténeti legendája is.
A kiállítás Munkácsy jól ismert főművei mellett a kevésbé ismert, idehaza ritkán vagy szinte sosem látott alkotásaiból is válogatást ad. A magángyűjteményekből és külföldről kölcsönzött, rejtőzködő remekműveken keresztül szeretnénk megvilágítani azokat a társadalom- és kultúrtörténeti tényezőket, amelyek hozzájárultak hírnevéhez és a máig töretlen Munkácsy-kultusz kialakulásához.

A GRAFIKAI GYŰJTEMÉNY KIÁLLÍTÁSAI

Folytatva a tavaly megkezdett, a régi és a kortárs művészet párbeszédére alapuló kiállítás-sorozatunkat – 2024-ben két új különleges válogatást mutatunk be a klasszikus rajzi és grafikai tematikák, illetve a műfaj kortárs művészeti megközelítései mentén.

Folyt. köv. – Sorozatok, variációk, ismétlődő mintázatok a 16. és a 20. század grafikai művészetében
2024. április 25. – szeptember 15.

A tárlat a „sorozatművészet” tágan értelmezett fogalmának képzőművészeti vonatkozásait vizsgálja. Egymás mellé helyezve mutatunk be 16. századi, hagyományos grafikai sorozatokat, melyek darabjait főként a témájuk kapcsolja össze (például a négy évszak, a világ teremtése, az okos és a balga szűzek, az apostolok, vagy a passió), és olyan 20. századi szeriális grafikákat, amelyeken elsősorban motívumok, formák, ritmusok szüntelen variálását, kombinálását, ismétlését látjuk.

A portré otthona, az otthon portréja – biedermeier arcképek és enteriőrök kortárs reflexiókkal
2024. október 16. – 2025. február 16.

A kiállítás a biedermeier polgári világát eleveníti meg a műfaj legszebb darabjaiból válogatott anyaggal. Emellett arra a kérdésre mutatunk be kortárs művészeti válaszokat, hogy milyen nosztalgia, kritika vagy gondolati párhuzam fogalmazódhat meg az utókor művészeiben a reformkor ember- és szobaportréi láttán.

KAMARAKIÁLLÍTÁSOK A MICHELANGELO-TEREMBEN

Lipchitz – Egy kubista szobrász 
2024. június 21. – szeptember 1.

A 2024 júniusában nyíló kamarakiállítás a litván származású, majd Párizsban világhírűvé vált szobrász, Jacques Lipchitz munkásságát mutatja be.

A szobrokat, egyedi és sokszorosított grafikákat is felvonultató tárlaton Lipchitz korai kubista alkotásain túl az életmű szinte minden fontos periódusából láthat majd műveket a közönség és a szobrász szakmai-baráti kapcsolatrendszere is kirajzolódik. A különleges válogatást első alkalommal a Szépművészeti Múzeum mutatja be.

Agnes Denes művészete
2024. november 15. – 2025. március 2.

Agnes Denes (1931) magyar származású amerikai képzőművész az 1960-as években lett nemzetközileg ismert. Sokoldalú művészi gyakorlata a tudomány és a képzőművészet kölcsönös összefüggésére épül. Vizuális kutatásaiban az emberi tudás – a matematika, a filozófia, az ökológia, a szociológia és a pszichológia – egyetemes ismeretanyagát használta fel és értelmezte újra. Különféle médiumokat és tendenciát ötvöző alkotásaiban az elsők közt vonta be az ökológiai szemléletet a képzőművészetbe.

A kiállítás kronologikus keretbe foglalva mutatja be Agnes Denes rendkívüli életművének legjelentősebb témáit és projektjeit. Az 1970-es évektől a mai napig bővülő Piramis-rajzsorozata, vagy az olyan analitikus alkotások, mint a Filozófiai rajzok, vagy az Izometrikus rendszerek – térképvetületek a nyugati típusú tudás paradoxonára hívják fel a figyelmet. Az Anima / Persona című fotósorozat darabjai a természet mikro- és mikrostruktúráinak működésére világítanak rá. Reprezentatív grafikai és fotósorozatai mellett a kiállítás rajzok, fotódokumentációk és videók segítségével járja körül Agnes Denes legjelentősebb köztéri és környezetvédelmi projektjeit.